アマゾンの84億5000万ドルの賭けがブロッコリー家の007に対する強固な支配と衝突

ジェームズ・ボンドとアマゾンは、古いハリウッドスタジオとデジタルの新しいハリウッドブランドの衝突の中で、互いに戦っている。優位なのはジェームズ・ボンドだ。

この壮大な戦いの2人のプレーヤーは、ウォールストリートジャーナル:

• 一方、アマゾンはMGMの買収によりジェームズ・ボンド・フランチャイズの株式50%を取得アマゾンは、そのフランチャイズの価値を活用して、映画、テレビ番組、スピンオフ、さらにはジェームズ・ボンドの根本的な再構築まで含む多面的なドル箱を作りたいと考えている。

• しかし、アマゾンはジェームズ・ボンドの名前を完全にコントロールしているわけではない。ブロッコリ家は、彼らの会社であるEONプロダクションを通じて、ジェームズ・ボンド映画シリーズの創設以来、その創作権を維持してきた。そして、ブロッコリ家はアマゾンの野望に不満を抱いている。

ブロッコリー一家がボンドブランドを支配しているため、当分の間、ボンド映画をスクリーンで見ることはできないだろう。そしてこれは、ストリーミングで成功するために劇場で主力映画を上映する必要があるアマゾンにとって大きな問題だ。しかし、アマゾンには資金と力がある。ニューハリウッドが、エンターテインメント間のオフライン/オンラインの相互作用を収益化する方法をますます理解するにつれて、アマゾンはブロッコリー一家が望むように展開する可能性が高い - 今のところは。

アマゾンのゴールデンアイ：フランチャイズの価値を活かす

2021年、アマゾンはMGMスタジオを84億5000万ドルで買収した。MGMは、EONプロダクション（つまりバーバラ・ブロッコリと異母兄弟のマイケル・G・ウィルソン）が管理するダンジャックLLCとともに、ジェームズ・ボンド映画シリーズの権利を共同所有している。この買収により、アマゾンはMGMの膨大な映画ライブラリと知的財産にアクセスでき、ジェームズ・ボンドの株式50％も含まれる。

アマゾンは映画へのアクセスに満足していません。アマゾンは映画以外のエンターテイメントの選択肢を作りたいと考えています。これは驚くことではありません。アマゾンはエンターテイメントを、プライム会員を含む複数の収入源を生み出す手段と見なしており、ベビーワイプ、コーヒー、掃除機、ニキビパッチなどをもっと売るために利用しています。ジェフ・ベゾスがかつて言った有名な言葉があります。「ゴールデングローブ賞を獲得すると、靴の売り上げが伸びるしたがって、Amazon は収益性の高いフランチャイズにアクセスできる場合、その価値を最大限に引き出します。

一例として、ロード・オブ・ザ・リング（ LOTR ）が挙げられます。Amazon は、主にストリーミング プラットフォームである Amazon Prime Video を通じてLOTRフランチャイズを収益化していますが、 LOTR を利用して自社のブランドを強化し、加入者を引き付け、商品化やライセンス供与の機会を模索しています。

プライムビデオサブスクリプション

アマゾンのロード・オブ・ザ・リングシリーズ「The Rings of Power」の主な戦略は、Amazonプライムへの加入を促進することです。Amazonは、番組への独占アクセスを提供することで、このシリーズのファンと世界中の新しい視聴者を引き付けることを目指しています。このアプローチは、プライムビデオだけで年間139ドルまたは月額8.99ドルを支払うプライム加入者数の増加に役立ちます。このシリーズは、競争の激しいストリーミング市場において、顧客ロイヤルティと顧客維持率を高めるための主力製品として機能します。

ブランドの拡大と名声

アマゾンはまた、このシリーズを自社ブランドの名声を高め、エンターテインメント業界の大手としての地位を確立するための長期的な取り組みと見なしている。ロード・オブ・ザ・リングのような世界的に愛されている名前と提携することで、アマゾンはNetflixやDisney+のようなストリーミング大手と肩を並べることを目指している。この戦略は、話題を呼び、賞を獲得するゲーム・オブ・スローンズレベルの文化的現象を生み出すというジェフ・ベゾスの当初のビジョンと一致している。

グッズ販売

Amazon は、 LOTRシリーズのマーチャンダイジングの可能性を活用しています。アクション フィギュアからアパレルまで、 LOTR関連製品はこれまでファンの間で非常に人気がありました。Amazon は、e コマース プラットフォームを通じて商品を販売することで、シリーズに直接結びついた追加の収益源を生み出すことができます。

ライセンス取引

Amazon は、ビデオゲーム、テーブルゲーム、およびロード・オブ・ザ・リングの世界をベースにしたその他の製品のライセンス契約を通じて収益を得る機会を持っています。このような契約により、Amazon はフランチャイズの範囲を拡大しながら、サードパーティのクリエイターからロイヤリティを得ることができます。

長期フランチャイズ開発

アマゾンの2億5000万ドルの権利取得には、 『ザ・リングス・オブ・パワー』の5シーズンの制作も含まれており、制作費とマーケティング費を加味すると総費用は10億ドルを超えると予想されている。メインシリーズ以外にも、アマゾンはスピンオフや他の中つ国コンテンツを検討している可能性があり、それによって時間の経過とともにフランチャイズの収益化が進む可能性がある。

関連販売の促進

『指輪物語』の発売により、Amazon の小売プラットフォームにおけるトールキンの書籍や関連メディアの売上が増加したと報じられている。この相互プロモーションはストリーミング サービスと電子商取引部門の両方に利益をもたらし、Amazon のエコシステムを強化する。

グローバルリーチ

トールキンの作品が世界中で人気を博していることから、Amazon は『指輪物語』をPrime Video を通じて複数の言語で視聴できるグローバル製品として位置付けています。この国際的な人気により、視聴者層が広がり、多様な市場からの収益の可能性が最大化されます。

間接的な利益

『リングス・オブ・パワー』は制作費が莫大なため（例えばシーズン 1 だけで 4 億 6,500 万ドル）、直接的な収益を上げるのは難しいかもしれませんが、Amazon はエコシステムへの全体的な関与を高めることで間接的に利益を得ています。たとえば、『ロード・オブ・ザ・リング』のために加入したプライム会員は、Amazon の小売サービスも利用できます。このシリーズは、ハイリスクのエンターテインメント市場で競争する Amazon の能力を示すことで、投資家の信頼を高めています。

シェイク、ステアしない：ブロッコリー家のリスクを冒す遺産

アマゾンはMGMを通じてフランチャイズの50％を所有しているが、ジェームズ・ボンドに対する完全なコントロールは持っていない。ブロッコリ家はEONプロダクションを通じて鉄壁の創造的コントロールを保持している。アルバート・R・「カビー」・ブロッコリはハリー・サルツマンとともに1961年にEONプロダクションを共同設立し、イアン・フレミングのジェームズ・ボンド小説を映画化した。ブロッコリ家はそれ以来ずっとフランチャイズの創造的方向性に対するコントロールを維持してきた。EONを運営するバーバラ・ブロッコリとマイケル・G・ウィルソンはジェームズ・ボンドキャラクターの守護者とみなされており、キャスティング、脚本、マーケティングの決定など、映画のあらゆる側面に対して大きな権限を持っている。つまり、新しいボンド映画、スピンオフ、またはプロジェクトはすべて彼らの承認を得る必要がある。ブロッコリ家は、新しいボンド映画がいつ作られるか、誰が象徴的な役を演じるか、スピンオフやリメイクが許可されるかどうかを決定する。また、一家は独自のペースで物事を進めている。一つのボンド映画から次のボンド映画までの間には何年もかかることがあります。

ブロッコリ家は、ジェームズ・ボンドを収益を生み出すだけでなく文化に影響を与える神聖な名前と見なしている。彼らはジェームズ・ボンドの名前のライセンス方法を守っている。そして、ジェームズ・ボンド映画の公開をスーパーボウルのような世界的イベントとして扱っている。ブロッコリ家にとって、ボンドは劇場で生き、死ぬ。ブロッコリ家は、ボンドをテレビシリーズや映画の世界のような領域に拡大する動きに抵抗してきた。これは、ブロッコリ家がボンドの名前のライセンスを嫌がっているという意味ではない。彼らには基準があるかもしれないが、愚かではない。ブロッコリ家は、ボンドの名前を関連性のあるものにするには柔軟性が必要であることを理解している。たとえば、EON Productionsはさまざまなゲーム開発者と提携して、ジェームズ・ボンドをテーマにしたビデオゲームを制作している。Activisionは2006年から2014年まで、ボンド映画とオリジナルのストーリーラインに基づいたゲームを開発する権利を保有していた。ジェームズ・ボンドの象徴的なアストンマーティンの車は、クロスプロモーションライセンス契約の一環として、ロケットリーグなどのビデオゲームに登場しています。この戦略は、人気のゲームプラットフォームを通じて若い視聴者にブランドを紹介するものです。

EON Productions と MGM は 2017 年に Scientific Games と提携し、スロット マシン、宝くじゲーム、ソーシャル ゲーム プラットフォーム向けにジェームズ ボンドのライセンスを取得しました。この契約により、過去および将来のボンド映画の象徴的な要素をカジノ体験に統合できるようになりました。これは、ボンドの名前とカジノ ギャンブルとの関連性を考えると当然のことです。

ブロッコリー兄弟は、主役に無名の俳優を起用するなど、リスクを冒すこともいとわない。このリスクが功を奏したのは、2005年にダニエル・クレイグがボンド役に選ばれたときだった。この決断は物議を醸した。クレイグは無名だった。批評家たちは嘲笑した。しかし最後に笑ったのはブロッコリー兄弟だった。ダニエル・クレイグは、ジェームズ・ボンドを芸術的、商業的に高みへと押し上げたのだ。彼はボンドを21世紀向けにアップデートし、007の文化的妥当性を確保した。

伝えられるところによると、ブロッコリ兄弟はボンドの名で創造的なリスクを冒す意志、特に主役に無名の俳優を起用する意志でアマゾンを困惑させており、これはアマゾンの意思決定者にとって受け入れ難いことだ。アマゾンは俳優の既知の収益性などの要素を計算する。当然ながら、アマゾンは誰がボンド役を演じるかに関してもっと発言権を持ちたいと報じられている。

一方、ブロッコリー一家との初期の会議で、アマゾンスタジオはジェームズ・ボンドを「コンテンツ」と呼んだ。ウォールストリートジャーナルが報じたように、そのような無味乾燥な言葉は、ブロッコリー一家にとって、ジェームズ・ボンドはアマゾンにとって単なる商品に過ぎないという危険信号だった。

ブロッコリー兄弟とアマゾンが、誰がボンド役を演じるかといった基本的な問題で合意するまで、ボンド映画は公開されないだろう。ブロッコリー兄弟は主導権を握っており、忍耐強い。私たちが最後にジェームズ・ボンドをスクリーンで見たのは、2021年の『007ノー・タイム・トゥ・ダイ』だ。それ以前にボンドが最後に登場したのは、2015年の『スペクター』だ。デジタル時代では、何年が何世紀にも等しい。

ライブ＆ストリーミング

この行き詰まりは、ニューハリウッドとオールドハリウッドが劇場で上映される映画の価値を再考している時期に起こった。一方で、映画業界は困難な時期に耐えている。2024年の世界の映画チケット販売額は315億ドルと予測されているが、これは2023年の予測である334億ドルを下回り、パンデミック前のピークである2019年の423億ドルを25％下回る。チケット販売総額は2000年から2024年にかけて著しく減少している。しかし、重要な点として、映画の劇場公開はより価値あるものになっている。それは、ストリーミングプラットフォームでの最終的な公開に対する需要を刺激することだ。

ニューヨークタイムズが報じているように、ストリーミングの成功の原動力としての劇場公開作品の価値この傾向は、Amazonプライム・ビデオを含むエンターテインメント業界でますます顕著になってきています。たとえば、Amazon Studiosは、ドウェイン・ジョンソンとクリス・エヴァンスが出演するコメディホリデーアクション映画『Red One』の制作に2億5000万ドルという巨額を投じました。同社はその後、この映画を大規模な劇場公開で支援し、4000を超える劇場で初公開し、マーケティングに数千万ドルを費やしました。

国内興行収入がわずか8000万ドル（その半分は映画館運営者と分配される）にとどまったことから、この映画は大きな失敗のように思えるかもしれない。しかし、アマゾンの映画部門責任者コートニー・ヴァレンティ氏によると、アマゾンは『レッド・ワン』をストリーミングで大ヒットさせるためにその資金を投じたという。

Amazonによると、レッドワンがプライムビデオに登場したとき、すぐにプラットフォームで最も人気のある映画としてトップの座を獲得し、最初の4日間で世界中で5000万人の視聴者を獲得しました。この映画は、アマゾンMGMスタジオ史上最も視聴されたストリーミングデビューとなり、北米全土の3,000以上のスクリーンで劇場公開が続いた。

アマゾンは、オフライン/オンラインでの成功を目指す上で多くの競争相手と対峙している。パラマウントは、 「A Quiet Place: Day One」の劇場公開により、パラマウント+ストリーミングサービスで配信されていた「 Quiet Place」シリーズの過去の作品への関心が207%上昇したと述べた。

そして、 『猿の惑星: 王国』が5 月に劇場公開されたとき、ディズニー所有の Hulu は加入者にこの映画の「独占公開」を提供しました。この映画は劇場公開への期待を高めるとともに、視聴者に Hulu のライブラリーで視聴可能な他の 8 本の『猿の惑星』映画を観るよう促しました。 『猿の惑星: 王国』が劇場で上映されると、その知名度がストリーミングでの公開への期待を高めました。まさに好循環を生み出したと言えます。

ストリーミングは、観客が失敗作にお金を使いたくないという理由で、低評価の映画に2度目のチャンスを与えている（批評家から酷評され、劇場では興行的に失敗した『ジョーカー：2人の悪夢』は、MAXではヒットしている）。

HackerNoonでは、私はこの現象について数年前に書いた新型コロナウイルスのパンデミックの影響が長引く中、映画館に人々がいつ戻ってくるのか、どのくらいの頻度で映画館に行くのかが不透明な中、映画スタジオはオンラインと劇場で映画を配信する方法を考えざるを得なくなった。一部のスタジオは、もともと劇場公開を予定していた映画をストリーミングサービスに直接販売した。他のスタジオは、映画館とストリーミングサービスで同時に映画を公開する、いわゆる「デイ・アンド・デート・リリース」を実験した。

しかし、映画館での上映に賭けたスタジオは、時には両方を得られる可能性があることに気づいた。劇場でのヒットに続いてストリーミングでの成功を享受できるのだ。例えば、2022年に『バットマン』はワーナー・ブラザーズがHBO Maxストリーミングサービスで映画を初公開する前に、世界で7億5000万ドルを稼いだ。その後、 『バットマン』は初週の視聴者数が推定410万世帯（サンバTV調べ）を記録し、HBO Maxでの劇場公開作品としては2番目に良い初週となった。2022年（あるいはどの年でも）最大の映画サクセスストーリーの1つである『トップガン：マーヴェリック』は、 7ヶ月スタジオのストリーマー（パラマウント+）に到着したが、すぐにサービスのナンバーワンのオファーブラックパンサー：ワカンダフォーエバーは、劇場での82日間の上映中に世界中で8億4200万ドルを稼ぎ、その後最初の5日間のストリーミング時間に基づいて、ディズニー+で最も視聴されたマーベルのプレミアとなった。 。

今では尻尾が犬を振り回している。スタジオは劇場公開をストリーミング配信の手段とみなしており、効果的なマーケティングとこの相互作用をどう管理するかを模索している。

最大の勝者は、すでに映画配給とマーケティングのノウハウを持つディズニー、パラマウント、ワーナーブラザーズディスカバリーなどのオールドハリウッドとニューハリウッドのハイブリッドだ。そして、ワーナーブラザーズディスカバリーのCEO、デビッド・ザスラフの功績も称えられなければならない。ワーナーブラザーズディスカバリーの合併が2022年に発表された際、ザスラフはニューハリウッドとオールドハリウッドの現在の運営方法の青写真を明確に示していた。ザスラフ言った「我々は消費者への直接販売戦争に勝とうとしているわけではない」と彼は述べた。パンデミック時代の映画鑑賞者減少の中で、同社は映画を直接ストリーミング配信する傾向に抵抗すると指摘。むしろ、同社の映画の劇場公開数を増やした。

彼は、映画館で上映される映画は、最終的にストリーミングで公開される作品の話題性を高め、同時に興行収入も生み出すだろうと考えた。「映画館で公開されると、経済的利益のエコシステムが生まれる」と、2022年11月のアナリストカンファレンスで彼は語った。例えば、ワーナーブラザースの映画『エルヴィス』は、劇場で大ヒットHBO Maxに行く前に、 ここでも人気が出た。

広告王者：劇場公開がストリーミング広告に及ぼす影響

劇場公開が重要な理由はもうひとつあります。Amazon、Disney、Netflix、Paramount+ などのストリーミング プラットフォームの広告モデルを強化するためです。

劇場公開により、Amazon、Disney+、Netflix、Paramount+ などのストリーミング プラットフォームは、より魅力的でターゲットを絞ったキャンペーンを作成して広告戦略を強化できます。たとえば、映画が劇場からストリーミング プラットフォームの広告サポート層に移行すると、広告主は視聴者のエンゲージメントのパターンを識別するプラットフォームの機能の恩恵を受けます。プラットフォームは、公開前のマーケティング キャンペーン、興行成績、最終的なストリーミング メトリックからの集計データを分析することで、視聴者の好みに合わせたカスタマイズされたスロットを広告主に提供できます。これらの高度にキュレートされた広告配置は、広告想起の向上やクリックスルー率の上昇など、より強力な結果をもたらす傾向があります。

広告主は、ストリーミング プラットフォームがファーストパーティ データに基づいて視聴者をセグメント化する機能に特に惹かれます。たとえば、劇場公開後、Amazon は、関連商品の消費者購入やプロモーション コンテンツへのエンゲージメントなど、小売エコシステムからの行動分析を使用して、どの視聴者セグメントが映画をストリーミングする可能性が最も高いかを予測できます。この情報を使用して、Amazon 広告は、視聴者の興味に合った製品やサービスの広告を配信し、プライム ビデオで高度にターゲットを絞ったキャンペーンを実施できます。たとえば、劇場公開のアクション映画のチケットを購入した視聴者は、後で自分の人口統計に合わせて調整された旅行用品や高級ガジェットの広告を目にする可能性があり、広告エンゲージメントの可能性が高まります。

従来のストリーミング プラットフォームとは異なり、Amazon は自社の e コマース機能をプライム ビデオ広告と統合して、商品の配置や直接ショッピングの機会を実現できます。たとえば、視聴者は映画 (ジェームズ ボンド映画など) で紹介された商品の広告を見て、Amazon の小売プラットフォームを通じてすぐに購入することができます。これにより、広告が Amazon のエコシステム内で売上を促進し、収益源をさらに高めるというクローズド ループ システムが生まれます。さらに、広告でサポートされたプレミアム コンテンツを提供することで、Amazon は、そうでなければサブスクリプション料金を回避していたかもしれない価格に敏感な消費者を引き付け、収益性を維持しながら視聴者基盤を拡大することができます。

Disney+ は、ディズニーのより広範なエコシステムとの統合を利用して、劇場キャンペーンからの視聴者の洞察と独自の加入者データを組み合わせることで、同様に広告を充実させています。主要な映画が Disney+ で視聴可能になると、広告主にはトラフィックの多いプレミア期間中のプレミアム スロットが提供されます。これらの広告には、インタラクティブ オーバーレイや独占ブランド スポンサーシップなどの没入型形式を特徴とすることができるため、ブランドは大ヒットコンテンツと連携して、視聴者をより深く引き付けることができます。この戦略は、Disney+ に特に効果的です。広告サポート層は家族向けの視聴者を引き付け、ブランドは感情に強く訴える世代を超えた製品に焦点を合わせることができます。

Paramount+ のようなプラットフォームは、広告機会を映画シリーズのより広範なライフサイクルに結び付けることによって、さらに一歩進んでいます。A Quiet Place: Day One が劇場で初公開されたとき、Paramount+ は、劇場公開前とストリーミングリリースの両方にまたがる広告スロットをバンドルして、このイベントを利用して関連するストリーミング コンテンツを宣伝しました。広告主は、今後公開予定の映画の予告編を上映したり、映画のサスペンスに満ちた雰囲気に結びついたテーマ別の広告クリエイティブを立ち上げたりするなど、統合されたキャンペーンを選択できます。この多段階戦略により、広告ライフサイクルが延長され、広告主は関心の高い視聴者とやり取りするための複数のタッチポイントを得ることができます。

ストリーミング プラットフォームは、劇場公開の文化的勢いを利用して、広告サポート ストリーミングを広告主にとって価値の高い提案に変えます。これらのプラットフォームは、広告が視聴者の体験に統合されるエコシステムを提供します。広告主にとって、このアプローチは、キャンペーンがコンテキストに関連し、戦略的にタイミングが調整されることを確実にするのに役立ち、エンゲージメント率の向上、コンバージョン結果の改善、ROI の向上につながります。

2024年だけでも、米国におけるオーバーザトップ（OTT）広告支出は最初の8ヶ月で100億ドルを超えたアマゾンは、エンターテインメントと商取引を結びつける独自の能力を活用しながら、拡大するこの市場で大きなシェアを獲得する態勢を整えているが、重要なのは劇場公開とストリーミングの相互作用をマスターすることだ。

ジェームズ・ボンドが戻ってくる

デジタル時代において、私たちが今やっていることを中断して、本当に注意を向けさせるような文化的現象は、ほとんどありません。スーパーボウルが 1 つ、ボンド映画が 1 つです。そして今、ボンドは私たちの注意を引き付けるだけでなく、ストリーミングで 2 度目の人生を送ることで、その注意を維持する力を持っています。Amazon はこれを知っています。だからこそ、ボンドはブロッコリ流に戻ってくるのです。将来、Amazon がブロッコリ家との信頼関係を築くことができれば、ブロッコリ家が映画を超えてジェームズ ボンドを世界に広めるより創造的な方法に同意することは可能だと私は信じています。前述のように、彼らは以前にもそれをやっています。またできるはずです。