Zrieknutie sa zodpovednosti: Neviem kresliť, a tak som použil AI na vytvorenie tohto: robot (preoblečený za roztomilé stvorenie zo sveta Ghibli), ktorý zabíja budúceho začínajúceho umelca.
Ak porovnáte písomnú prácu, ktorú AI vygenerovala pred tromi rokmi, s tým, čo ChatGPT vygenerovala minulý rok, rozdiel je ohromujúci. A ak porovnáte umelecké diela, ktoré AI vygenerovala pred šiestimi mesiacmi, s tým, čo sa dá vyrobiť dnes, rozdiel je... no, čo môžem povedať, nič revolučné.
Keď OpenAI spustilo svoju novú funkciu generovania obrázkov ChatGPT, trvalo len dva dni, kým sociálne médiá vybuchli so stvárnením všetkého, ako je Ghibli, od celebrít cez memy až po osobné fotografie.
Teraz, napriek tomu, že nástroj je schopný generovať obrázky v rôznych umeleckých štýloch, prečo si ľudia vybrali Ghibli?
Štúdio Ghibli má veľmi odlišný umelecký štýl vďaka prístupu svojho spoluzakladateľa Hayao Miyazakiho, ktorý sa zameriava na ručne kreslené techniky. Rámy sú ručne kreslené umelcami (ako Kazuo Oga) a všetky postavy majú črty formované ľudským dotykom umelca.
Je to nezameniteľný štýl, ktorý vyvoláva pocit nostalgie, nevinnosti a krásy – zážitok, ktorý sa spája s ľuďmi na hlboko emocionálnej úrovni. Každý, kto si pozrel Miyazakiho film, dokáže okamžite identifikovať štýl Ghibli a je to práve toto uznanie, vďaka ktorému je také čarovné, keď sa ľudia vidia v tomto známom svete, alebo dokonca memy.
Nie všetci sú však z tohto trendu nadšení...
Niektorí milovníci umenia a tvorcovia vyjadrili obavy, a to z dobrého dôvodu. Dôsledky umenia generovaného AI trápia ľudí, ale pre každého, kto venuje pozornosť, otázka, či AI zničí umelcov a živobytie ľudí, nie je otázkou „ak“, ale „kedy“.
Možno vo vás vrie krv, ale ja som už v piatom štádiu smútku (prijatie) a už som to vzdal!\
Takže si myslím, že je v poriadku generovať obrázky v štýle Studio Ghibli, aby ste si urobili radosť, pretože NIKDY nebude existovať ďalšie Ghibli alebo Pixar . Ak zvážime, čo máme dnes a čo by mohlo prísť o 5 či 10 rokov, je viac než jasné, že tu nie je priestor pre ďalšieho začínajúceho umelca s jedinečným zmyslom pre kreativitu.
Kariéra v akejkoľvek kreatívnej oblasti je teraz príliš riskantná a pre študenta jednoducho nie je priestor na to, aby sa posunul na vrchol, alebo pre veľkého umelca, aby bol dobre financovaný, keď sa dá vyrobiť „dosť dobrý“ za zlomok nákladov.
Keďže AI napreduje, museli by ste byť od začiatku génius, aby ste si zabezpečili prácu v mnohých oblastiach. Sotva bude priestor pre začínajúceho alebo priemerného spisovateľa, kódera, dizajnéra, fotografa, umelca alebo modela, aby si našiel slušnú prácu.
Práve teraz je AI schopná produkovať prácu na približne 80 % úrovne kvality priemerného človeka, a to za zlomok nákladov. Predstavte si, kde budeme o päť rokov. Väčšina firiem si pravdepodobne vyberie prácu vygenerovanú AI, ktorá je 7,5/10, vzhľadom na jej výrazne nižšie náklady, namiesto toho, aby platila prémiu za verziu 10/10 vytvorenú človekom, keď je rozdiel často pre priemerného človeka nerozoznateľný.
Poďme sa na chvíľu zamyslieť nad množstvom času a zdrojov, ktoré boli vynaložené na vytvorenie jednej scény vo filme Studio Ghibli. Štvorsekundová scéna z filmu The Wind Rises (2013) trvala animátorovi rok a tri mesiace. Prečo sa investovalo toľko času? Pretože to bol film Ghibli a práve takéto zasvätenie definuje odkaz štúdia. Táto úroveň investícií by sa však nikdy neminula pre ďalšieho začínajúceho umelca, nie vtedy, keď AI dokáže poskytnúť dostatočne dobré výsledky oveľa rýchlejšie a lacnejšie.
Opäť sa nesústreďujte na to, čo máme dnes, zvážte, kde budeme o päť rokov. Kariéra v umení bude pre budúcu generáciu mimoriadne riskantná, pretože väčšina firiem vám nezaplatí, ak ste o niečo menej ako nadpriemerní.
Hobby udržia kreatívnu iskru pri živote, ale umenie ako kariéra? To sa jednoducho neoplatí robiť. Žiadna firma by nefinancovala kreativitu alebo jedinečnosť neznámeho umelca za cenu ziskových marží, keď AI dokáže priniesť slušné výsledky za malý zlomok nákladov. Neobviňujem z toho podniky; je to len otazka ekonomiky. Investovanie zdrojov do umelca v nádeji, že sa jedného dňa môže stať ďalším veľkým, už nie je správna stratégia. Možno tu bude kritika kapitalizmu, ale to je úplne iný príbeh.
A pre tých, ktorí to stále popierajú, AI nemusí byť lepšia ako skúsený človek; len to musí byť dosť dobré, aby sa o to vaši klienti nestarali. Navyše nie všetci ľudia sú rovnako zruční.
Ak milujete umenie, či už ako tvorca alebo divák, prijmite posledný hurhaj a radosť, ktorú nám Studio Ghibli a jeho štýl prináša, pretože už NIKDY v budúcnosti nebude ďalší veľký umelec. Možno nebudete súhlasiť, ale z celého srdca vytvorím niekoľko obrázkov, keď budem spracovávať, aký je to historický moment pre umenie, pretože viem, že veci už nikdy nebudú rovnaké. Aj keď sa nezúčastníte vy, zúčastní sa niekto iný a tomu nič nebráni.
Pre mňa je to pocit melanchólie, keď obdivujeme prelomové ľudské umelecké štýly, možno úplne poslednýkrát.
TL;DR: Umelá inteligencia existuje na to, aby prehlbovala priepasť medzi pracovnou triedou a bohatými a zároveň eliminovala pracovné miesta. Ochrana veľkých štúdií je teraz to najmenšie, čo nás zaujíma. Džina nemožno vrátiť späť do fľaše. Po vizualizácii toho, čo príde v nasledujúcich piatich rokoch, je lepšie prijať a prijať túto záverečnú oslavu umenia, pretože ďalší Miyazaki prestane existovať.
Postscript
Môj názor na niektoré veľmi zrejmé kritiky a otázky, ktoré by mohli vyplynúť z tohto článku.
"Ktokoľvek vytvára tieto veci, nemá ani potuchy, čo je to bolesť. Vložka do samotného života"???
Aj keď skutočne verím, že technologické spoločnosti sa mýlia, keď kradnú prácu všetkým, vrátane Miyazakiho, bolo by tiež nesprávne vytrhávať z kontextu Miyazakiho citát. Tento komentár uviedol po tom, čo si v roku 2016 pozrel ukážku desivého stvorenia podobného zombie so zvláštnymi pohybmi generovanými prostredníctvom AI. Povedal tiež, že groteskné zombie pohyby mu pripomínali priateľov s postihnutím a myslel si, že je to urážka. Je zrejmé, že jeho komentáre boli konkrétne v kontexte tohto dema a nemožno ich považovať za jeho postoj ku generatívnemu umeniu AI o 9 rokov neskôr. Štúdio zatiaľ nedostalo žiadne vyjadrenie a my nevieme, ako sa k tomu všetkému cíti. S najväčšou pravdepodobnosťou nenávidí spoločnosti AI, ktoré kradnú jeho štýl, ale nenávidí aj fanúšikov za vytváranie osobných fotografií, pretože sa im páči jeho štýl?
Tu je celé video .
Nemali by sme ľudí viniť a hanbiť sa za to, že toto používajú?
Ako vždy, hnev je viac nasmerovaný na bežných ľudí tými, ktorí sa cítia intelektuálne nadradení. Je ľahké dierovať pod pás. Takže namiesto protestov proti našim pánom je pre ľudí oveľa jednoduchšie kritizovať a nenávidieť obyčajných ľudí.
Problém nie je v tom, že obyčajní ľudia vytvárajú roztomilé obrázky pre vlastnú zábavu; problém je v tom, že korporácie kradnú prácu všetkým, aby trénovali AI a vyraďovali ľudí z práce. Problém je, keď použijete tieto diela (ako Studio Ghibli, ktoré vždy podporovalo mier) na vytváranie nenávistných prejavov a politickej propagandy.
A žiadny obyčajný ľud nepoužíva štýl Ghibli a nepovažuje ho za svoj vlastný originálny štýl. Je to inšpirácia a pocta. Ak si myslíte, že je to nesprávne, povedali by ste to isté, keby umelec ručne nakreslil niečo v populárnom štýle ako poctu? Je pre Michaela Jacksona urážkou zlej chôdze po mesiaci? Je to urážka pôvodného speváka, ak zle zaspievam pieseň pred svojimi priateľmi?
Nie je umenie generované AI umením? Čo ak je to založené na mojom jedinečnom vstupe?
Mnoho ľudí by namietalo, že banán prilepený na stene nie je umenie, no ľudia za takéto veci zaplatili milióny. Takže umenie nemožno definovať hranicami. Ak má digitálny umelec na mysli postavu a používa existujúce vektory a prvky, ktoré poskytuje nástroj na skicovanie, aby vytvoril svoje dielo rýchlejšie, nie je to umenie? Ak je to umenie, prečo to nie je umenie, ak niekto oživuje svoju predstavivosť pomocou AI? Oba majú rovnaký výsledok, iba technika je odlišná. Áno, umelecký štýl je remixom toho, čo prišlo predtým, ale používajú všetci umelci originálne umelecké štýly bez toho, aby robili nejaké odvodené práce?
Ak hovoríte, že umenie AI je stále umenie, prečo hovoríte, že umenie dnes zomiera?
Umenie bude vždy existovať v nejakej forme. To, čo dnes zomiera, je zrod prelomových umeleckých štýlov, pretože:
- Pre väčšinu to už jednoducho nie je dobrá možnosť kariéry.
- Firmy by neinvestovali zdroje do vytvárania akéhokoľvek žánru definujúceho diela (ďalší Miyazaki), pretože to nestojí za to. Keď sa dá vytvoriť dosť dobrý za 1/100 nákladov, väčšina podnikov by sa vyhla investíciám do tradičných štýlov.
„Fotografia nezabila maľbu a digitálne umenie nezabilo tradičné umenie“?
Áno, fotografia nezabila maľbu, ale je dopyt po obrazoch teraz rovnaký ako počas Francúzskej revolúcie? Taktiež digitálne umenie neodstránilo tradičné umenie; výrazne to znehodnotilo. Zaplatili by ľudia 10-násobne viac za ľudské digitálne umenie, keď AI umenie dokáže? Zabudnite na ľudí, budú platiť firmy?
Stane sa umenie prémiovejším produktom?
Áno, nedostatok zvyšuje hodnotu, ale tá bude vyhradená len pre tých najlepších. Aj keď sú ručné tkané odevy teraz drahé, väčšina ručných robotníkov v Indii je presídlená. To isté sa stane s umením a inými oblasťami. Na rozdiel od minulosti, keď kvalitná práca dosahovala špičkový dolár, zatiaľ čo priemerná práca stále zarábala prijateľnú mzdu, budúcnosť, v ktorej AI prekoná priemernosť, ponechá priestor len tým najlepším na udržanie kariéry v mnohých oblastiach. To tiež znamená, že tí, ktorí napodobňujú, už nebudú mať kariéru, pretože všetko napodobňuje teraz AI!
Môžeme to zastaviť?
Nie, tohto džina nie je možné vrátiť späť do fľaše. Ak niektorá krajina reguluje alebo obmedzuje AI, urobí to iná krajina. A aj keby scenár existoval, existujú kópie niekoľkých nástrojov s otvoreným zdrojom, ktoré môžu podniky spúšťať lokálne. Navyše si pamätajte, že podniky kontrolujú vlády vo väčšine častí sveta. Ak chcú AI, použijú AI. Možno je to nešťastné, ale inak to nejde!
