Wie viel kostet es, ein Videospielunternehmen zu gründen?

Die Kosten für die Gründung eines Videospielunternehmens können sehr unterschiedlich sein. Sie hängen von mehreren Faktoren ab, darunter dem Umfang des Projekts, der verwendeten Technologie und der Teamgröße . Für einen unabhängigen Entwickler, der an einem kleinen Projekt arbeitet, können die Anfangskosten relativ niedrig sein.

Die Kosten werden hauptsächlich für Software und minimale Ausrüstung anfallen. Bei einem kommerziellen Spiel können die Kosten jedoch leicht Hunderttausende oder sogar Millionen Dollar betragen. Damit wären anspruchsvolle Softwaretools, Gehälter für ein vielfältiges Team, Marketing und Verwaltungskosten abgedeckt.

Der Markt für Videospiele wächst weiterhin. Einer Studie von Statista zufolge wird der Videospielmarkt im Jahr 2024 voraussichtlich einen Umsatz von 282,30 Milliarden US-Dollar erreichen und zwischen 2024 und 2027 jährlich um 8,76 % wachsen.

Eine interessante Tatsache aus der Studie ist, dass die Zahl der Videospielnutzer bis 2024 voraussichtlich etwa 1,472 Milliarden erreichen wird. Dies zeigt das enorme Ausmaß und die Reichweite der Branche. Es zeigt das Potenzial für neue Unternehmen, in den Markt einzutreten und Erfolg zu haben. Aber kann man ohne Geld ein Spieleunternehmen gründen ?

Erste Überlegungen zur Gründung eines Spieleunternehmens

Wenn Sie ein Spieleunternehmen gründen, ist es wichtig, eine klare Vorstellung davon zu haben, was Sie erreichen möchten. Möchten Sie innovative Indie-Spiele oder AAA-Titel mit großem Budget entwickeln? AAA-Titel anzustreben mag zwar aufregend klingen, aber es ist wichtig zu verstehen, dass die Entwicklung solcher Spiele für einen Neuling schwierig ist. Diese Projekte erfordern erhebliche Mittel, umfangreiche Teams und einen langen Entwicklungszyklus. Dies ist für ein neues Unternehmen möglicherweise nicht machbar.

Wie bei Quora hervorgehoben wird, betragen die typischen Kosten für die Spieleentwicklung für einen Vollzeitentwickler etwa 100.000 US-Dollar pro Jahr . Darin sind Gehalt, Versicherung und Gemeinkosten enthalten. Je nach Markt kann man jedoch auch zu diesem Preis kompetente Entwickler finden. Dies liegt zwar etwas unter dem Marktniveau, zeigt aber dennoch die erforderliche Investition in qualifizierte Arbeitskräfte an.

Ein weiterer wichtiger Schritt besteht darin, Ihr Publikum zu kennen. Recherchieren Sie, wer Ihre Spieler sind, welche Spiele sie mögen und welche Plattformen sie verwenden. Auf diese Weise können Sie Spiele entwickeln, die bei Ihrer Zielgruppe gut ankommen, und die richtigen Plattformen für die Verbreitung auswählen.

Als B2B-Outsourcing-Dienstleister zu beginnen, ist ein praktischer Ansatz. Viele Unternehmen beginnen mit dem Anbieten von Outsourcing-Diensten, um eine Einnahmequelle zu erschließen und Branchenbeziehungen aufzubauen. Im Laufe der Zeit entwickeln sie dann ihre eigenen Produkte. Ursprünglich haben wir, RetroStyle Games, Outsourcing-Dienste angeboten, entwickeln jetzt aber auch unsere eigenen Projekte. Wir sind bekannt für Spiele wie Ocean Keeper , Last Pirate – Island Survival und Zombie Run .

Faktoren, die die Kosten für die Gründung eines Spielestudios beeinflussen

Die Kosten für die Gründung eines Spieleunternehmens sind von mehreren wichtigen Kosten und Faktoren abhängig. Sie können je nach Standort und Marktbedingungen erheblich variieren. Die Kosten für die Einstellung von Talenten sind einer der größten Kostenfaktoren.

Je nach Standort können die Kosten für die Anmietung von Büroräumen variieren. Darüber hinaus kann der Kauf der erforderlichen Computer, Softwarelizenzen und anderer Geräte eine erhebliche Anfangsausgabe darstellen.

Entsprechend Qubit Labs In den USA beträgt das durchschnittliche Jahresgehalt eines Unity-Entwicklers etwa 124.505 US-Dollar . In Indien sind es etwa 13.000 US-Dollar und in Europa etwa 50.000 US-Dollar (je nach Land). Eines der niedrigsten Gehälter in Europa ist das ukrainische – 24.000 US-Dollar. Der Unterschied kann Einfluss darauf haben, wo ein Unternehmen seinen Betrieb ansiedelt oder von wo aus es Remote-Mitarbeiter einstellt.

Viele Reddit-Benutzer behauptet dass die Gründung eines Unternehmens selbst normalerweise keine erheblichen Kosten verursacht. Sie können zwischen einigen Hundert und einigen Tausend Dollar liegen. In den USA kostet die Anmeldung einer LLC beispielsweise etwa 100 US-Dollar , aber in anderen Ländern, in denen möglicherweise zusätzliche Steuern und Buchhaltungsanforderungen anfallen, kann dieser Betrag deutlich höher sein.

Während einige Tools kostenlos sind, kostet die Premium-Software, die für die fortgeschrittene Videospielentwicklung benötigt wird, viel mehr. Unity selbst beispielsweise hat je nach den erforderlichen Funktionen und dem erforderlichen Support unterschiedliche Lizenzgebühren.

Um das Spiel den Verbrauchern zukommen zu lassen, fallen Marketingausgaben an, die Werbung, Promotion-Veranstaltungen und die Kosten für die Verbreitung des Spiels auf verschiedenen Plattformen umfassen können.

Die Rechts- und Verwaltungskosten können hoch sein. Dazu gehören Unternehmensregistrierungs-, Urheber- und Markengebühren sowie mögliche Rechtsberatungen.

Aktuelle Trends wie Entlassungen in der Spielebranche können sich auch auf die Kosten für die Gründung eines Spielestudios auswirken. Entlassungen könnten zu einem größeren Pool verfügbarer Talente führen, was möglicherweise die Gehaltsforderungen senkt, da mehr Entwickler eine Anstellung suchen.

Im Jahr 2023 wurden allein im Gaming-Bereich 9.000 Fachkräfte für Spieleentwicklung entlassen.

Aufbau Ihres Spieleentwicklungsteams

Bei der Zusammenstellung eines Teams haben Sie zwei Möglichkeiten: Sie können interne Mitarbeiter einstellen oder mit Freelancern zusammenarbeiten. Beide Möglichkeiten haben ihre eigenen Vorteile und Herausforderungen. Interne Mitarbeiter einzustellen bedeutet, dass Sie Mitarbeiter in Vollzeit in Ihr Unternehmen holen. Das bedeutet Beständigkeit und Engagement, da sich die Teammitglieder voll und ganz Ihren Projekten widmen.

Darüber hinaus ermöglicht es eine bessere Kontrolle über den Arbeitsprozess und die Qualität der Ergebnisse. Es kann jedoch aufgrund von Gehältern, Sozialleistungen und Gemeinkosten wie Büroräumen und -ausstattung teurer sein. Es bietet auch weniger Flexibilität, da die Vergrößerung oder Verkleinerung des Teams rechtliche Komplexitäten wie Arbeitsverträge mit sich bringen kann.

Freiberufler können projektbezogen eingestellt werden, sodass Sie Ihre Teamgröße leichter an den aktuellen Bedarf anpassen können. Die Kosten für die Produktion eines Videospiels können etwas niedriger sein, da Freiberufler im Allgemeinen keine Sozialleistungen oder eigene Büroräume benötigen. Zu den Herausforderungen gehört die Verwaltung von Freiberuflern, die sich möglicherweise in unterschiedlichen Zeitzonen befinden und Ihren Projekten aufgrund ihrer Verpflichtungen gegenüber mehreren Kunden möglicherweise nicht immer Priorität einräumen.

Um Ihre Geschäftsideen im Gaming-Bereich umzusetzen, benötigen Sie eine Mischung aus Entwicklern, Designern und Projektmanagern . Entwickler sind die Programmierer, die den Code für das Spiel schreiben. Designer gestalten das Gameplay, erstellen die Regeln und die Struktur des Spiels und arbeiten eng mit Künstlern und Entwicklern zusammen, um die Spielwelt zum Leben zu erwecken.

Projektmanager sorgen dafür, dass das Projekt im Zeitplan und im Budget bleibt, koordinieren die Teammitglieder und lösen Probleme. Künstler und Sounddesigner sind ebenfalls unverzichtbar, denn sie sind für die visuellen bzw. akustischen Elemente des Spiels verantwortlich.

Die Entscheidung zwischen interner und externer Hilfe bei der Spieleentwicklung hängt von der Größe, dem Budget und dem Zeitplan Ihres Projekts ab. Für viele Startups ist eine Mischung aus beidem möglicherweise die beste Lösung, bei der internes Kernpersonal beschäftigt und für spezielle Aufgaben von Freiberuflern unterstützt wird.

Fallstudien erfolgreicher Spieleunternehmen

Indie-Entwickler erzielen Erfolge oft durch innovative Ideen und starke Unterstützung durch die Community. Ein prominentes Beispiel ist Toby Fox, der Schöpfer von „ Undertale “.

„Undertale“ begann als kleines, unabhängiges Projekt, das über eine Kickstarter-Kampagne finanziert wurde, und entwickelte sich aufgrund seiner einzigartigen Erzählweise, Spielmechanik und der starken emotionalen Verbindung, die es zu den Spielern aufbaute, zu einem Riesenerfolg.

Der Erfolg solcher Indie-Spiele zeigt, wie Kreativität und direktes Engagement mit der Gaming-Community selbst mit begrenzten Budgets zu bemerkenswerten Ergebnissen führen können.

Das durchschnittliche Budget für AAA-Spiele kann bis zu 100 Millionen Dollar betragen. Diese Studios, wie Naughty Dog, sind dafür bekannt, qualitativ hochwertige Titel wie die „Uncharted“-Reihe und „The Last of Us“ zu produzieren. Diese Unternehmen sind erfolgreich, indem sie ihre Entwicklungszyklen planen, in die beste Technologie investieren und erfahrene Profis beschäftigen, die komplexe und ausgefeilte Spiele liefern können.

Sie konzentrieren sich auch auf Marketingstrategien, die sicherstellen, dass ihre Spiele bei der Veröffentlichung eine erhebliche Sichtbarkeit erhalten.

Herausforderungen und Risiken

Die Spielebranche ist mit zahlreichen potenziellen Risiken und Herausforderungen konfrontiert, die den Erfolg von Spieleentwicklungsprojekten beeinträchtigen können. Dazu gehören regulatorische Probleme, Bedrohungen der Cybersicherheit, technologische Störungen, Probleme bei der Monetarisierung und Spielerbindung sowie die Herausforderungen bei der Gewinnung und Bindung von Talenten.

1. Laut dem Artikel über Linkedin , verschiedene Länder haben unterschiedliche Gesetze zum Thema Glücksspiel , beispielsweise im Umgang mit Lootboxen, die manche als eine Form des Glücksspiels betrachten. Dies schafft eine komplexe Landschaft für Spieleentwickler, die ihre Geschäftsstrategien anpassen müssen, um die Gesetze verschiedener Rechtsräume einzuhalten.

   
   

2. Da Gaming immer mehr auf Online-Plattformen basiert, steigt auch das Risiko von Cyberbedrohungen. Online-Gaming-Unternehmen speichern oft große Mengen an persönlichen und finanziellen Daten und sind damit Ziel von Cyberangriffen . Um Benutzerdaten zu schützen und die Integrität ihrer Systeme sicherzustellen, müssen Gaming-Unternehmen über Cybersicherheitsmaßnahmen wie starke Verschlüsselung, Zwei-Faktor-Authentifizierung und regelmäßige Sicherheitsüberprüfungen verfügen.
   

3. Innovationen wie Virtual Reality, Augmented Reality und Cloud-Gaming verändern das Gaming . Diese Technologien bieten zwar neue Möglichkeiten, erfordern aber auch, dass sich Unternehmen ständig anpassen und Innovationen entwickeln, um relevant und wettbewerbsfähig zu bleiben.
   

4. Der Trend zu Modellen wie Free-to-Play-Spielen und Mikrotransaktionen bietet neue Einnahmequellen, stellt aber auch Herausforderungen bei der Balance zwischen Monetarisierung und Spielerzufriedenheit dar. Unternehmen müssen gute Inhalte und faire Monetarisierungsmodelle bereitstellen, um die Spieler bei der Stange zu halten und negative Reaktionen zu vermeiden.
   

5. Bei Spieleentwicklungsprojekten treten häufig Probleme wie Budgetüberschreitungen oder eine Unterschätzung der für die Entwicklung erforderlichen Zeit auf. Der Einsatz von Managementstrategien wie Objectives and Key Results (OKR) kann bei der Planung und Einhaltung von Projektplänen äußerst effektiv sein. Dieses System hilft Teams dabei, klare Ziele festzulegen und die Ergebnisse anhand von Schlüsselergebnissen zu messen, wodurch eine bessere Abstimmung und Umsetzung der Entwicklungsziele gewährleistet wird.
   

Einpacken

Die Gründung und Leitung eines Videospielunternehmens ist schwierig . Wie wir gesehen haben, können die Gründungskosten für ein Videospiel und die Aufrechterhaltung eines Spielestudios je nach verschiedenen Faktoren stark variieren. Dazu zählen beispielsweise Standort, Projektgröße und die Struktur des Teams – ob es aus internen Mitarbeitern oder Freelancern besteht.

Während Herausforderungen wie regulatorische Probleme, Cybersicherheitsrisiken und technologische Umbrüche sorgfältige Planung und robuste Strategien erfordern, bietet die sich entwickelnde Natur der Gaming-Branche auch zahlreiche Möglichkeiten für Innovation und Wachstum. Die Akzeptanz neuer Technologien, das Verständnis der Marktanforderungen und die Anpassung an Änderungen der Monetarisierungsstrategien sind entscheidend, um wettbewerbsfähig zu bleiben und Erfolg zu erzielen.

Effektive Managementstrategien, wie die Einführung des OKR-Rahmenwerks (Objectives and Key Results) , können erheblich dazu beitragen, Projekte im Zeitplan und im Budget zu halten. So wird sichergestellt, dass sich Unternehmen auch in einer dynamischen und manchmal unvorhersehbaren Branche anpassen und erfolgreich sein können.

FAQ

1. Wie kann ich ohne Geld ein Spieleunternehmen gründen? Beginnen Sie mit der Entwicklung von Spieleprototypen mithilfe kostenloser Software und Plattformen. Suchen Sie nach Finanzierungsmöglichkeiten über Crowdsourcing-Plattformen wie Kickstarter oder finden Sie Angel-Investoren, die sich für Spiele interessieren.

   
   

2. Was sind die ersten Schritte bei der Gründung eines Spielestudios? Erforschen Sie Ihren Markt und definieren Sie Ihr Spielkonzept. Erstellen Sie einen Geschäftsplan, wählen Sie eine Rechtsform und beschaffen Sie sich die erforderliche Software und Hardware.

   
   

3. Wie hoch sind die durchschnittlichen Kosten für die Produktion eines Videospiels? Die Kosten variieren stark; einfache Indie-Spiele können einige Tausend Dollar kosten, während die Produktionen großer Studios mehrere Millionen Dollar kosten können.

   
   

4. Wie viel kostet es, ein Spielestudio zu gründen? Die Gründungskosten für ein Spielestudio reichen von einigen Tausend Dollar für ein Indie-Studio bis zu mehreren Hunderttausend Dollar oder mehr für ein größeres Unternehmen.

   
   

5. Welche Schlüsselfaktoren beeinflussen die Kosten der Spieleentwicklung? Zu den wichtigsten Faktoren zählen Teamgröße, Komplexität des Spiels, Entwicklungszeit, Software und Hardware sowie Marketingkosten.

   
   

6. Wie kann ich mein Spieleunternehmen finanzieren? Erwägen Sie Bootstrapping, Crowdsourcing, Risikokapital oder staatliche Zuschüsse. Partnerschaften und Angel-Investoren sind ebenfalls praktikable Finanzierungsquellen.